La Guitarra Flamenca

En el pasado, la guitarra flamenca, o más bien el guitarrista flamenco, siempre tuvo problemas con el volumen. Cuando la guitarra flamenca se utilizaba como instrumento de acompañamiento para el cante y el baile, siempre resultaba demasiado baja en comparación con los taconeos de las bailaoras y bailaores y las voces, a veces potentes, de los cantaores.

Por lo tanto, el guitarrero (constructor de guitarras) tenía que construir un instrumento ruidoso, el guitarrista (guitarrista) que se oyera. Los guitarreros resolvieron el problema construyendo instrumentos con un ataque brillante y agudo, muy fuerte en las frecuencias medias, casi sin graves y un tono que tiene un "ataque" (tiempo de subida de nivel) y un "decaimiento" (tiempo de caída) muy cortos.

La guitarra flamenca responde inmediatamente porque su construcción es muy ligera. El grosor de la tapa, el fondo y los aros es mucho menor que en una guitarra clásica. Una guitarra flamenca de buen sonido no se puede comparar con una guitarra de concierto. Todo lo demás tenía que proporcionarlo el tocaor (guitarrista flamenco). Con el tiempo, los guitarristas flamencos adquirieron un toque muy fuerte y potente que se ha mantenido hasta nuestros días, aunque en la actualidad la amplificación electrónica también está muy extendida en el flamenco. Todas las técnicas de rasgueo implican tocar cerca del puente. Ya sea rasgueo, picado, arpegio, trémolo, el sonido es siempre muy brillante y seco. Más adelante hablaremos de ello.

Fuente: Método de Guitarra Flamenca de Graf-Martinez

La acción de las cuerdas de la guitarra flamenca.

Hay una gran diferencia de tocabilidad entre la guitarra flamenca y la de concierto. Las cuerdas del diapasón no están tan bajas como antes, porque muchos guitarristas flamencos tocan muy concertante y este zumbido, o golpeteo de las cuerdas en los trastes, no es deseable. Mucho más decisiva es la altura del puente, o más exactamente, la distancia entre las cuerdas y la tapa. Muchos guitarristas flamencos miden la distancia con un cigarrillo. Si cae entre la parte superior y las cuerdas, la separación de las cuerdas es demasiado alta. Otros opinan que se acabaron los tiempos en los que la guitarra flamenca sólo funcionaba como instrumento de acompañamiento. Exigen una mayor distancia de las cuerdas a la caja de resonancia, ya que la baja acción de las cuerdas no permite tocar de forma concertante, porque a menudo se golpea la caja de resonancia con las uñas.

Fuente: Método de Guitarra Flamenca de Graf-Martinez

Tipos de madera utilizados para la guitarra flamenca

Viele Gitarrenbauer verwenden bei ihren Flamenco-Gitarren eine völlig andere Deckenkonstruktion, als bei Konzertgitarren. Manche verwenden für Boden und Zargen palosanto. Trotzdem klingen diese Gitarren "muy flamenco". Optisch unterscheiden sie sich nur durch den golpeador von der Konzertgitarre.
Ob nun für die Decke Fichte tapa de pinabete oder Zeder tapa de cedro verwendet wird, ist letztendlich Geschmacksache des Gitarristen, oder bleibt der Philosophie des Gitarrenbauers überlassen. Bei manchen Gitarrenbauern kann man wählen, andere verwenden ausschließlich Zeder, oder Fichte.
Die Zederndecke klingt etwas hölzerner, nasaler, die Fichtendecke ist brillanter und kräftiger im Ton. Das beste Beispiel für den Zederndecken-Sound ist die von Ramirez von Manolo Sanlúcar.
Für die Bestandteile der werden folgende Hölzer verwendet: Für die Decke, pinapete, pino abeto, abeto alemán (deutsche Fichte), oder (kanadische Zeder). Für Boden und Zargen (Zypresse aus Spanien oder Marokko), diese Gitarre wird genannt, oder (ostindisches oder Rio-Palisander), diese wird genannt. Für den Hals (Honduras-Zeder, auch Zigarrenschachtelholz genannt). Für das Griffbrett und Steg (Ebenholz) und für die Bebalkung Fichte und Zeder.

Fuente: Método de Guitarra Flamenca de Graf-Martinez

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La guitarra flamenca hecha a mano - o "guitarra de fábrica".

Las guitarras hechas de mano son de madera maciza. Es asombroso con qué herramientas tan sencillas se fabrican, incluso hoy en día, estos instrumentos de calidad. El barniz (barniz), normalmente goma laca, a menudo sigue siendo aplicado a mano por el propio guitarrero. A otros, sobre todo los grandes, se les aplica la goma laca, o incluso barniz de dos componentes, con pistola en un taller de barnizado. Además de las guitarras hechas de mano, también existen las llamadas guitarras de fábrica, o guitarras de Valencia. En la región alrededor de Valencia, hay muchas fábricas de guitarras o manufacturas más grandes que producen guitarras flamencas en el rango de precios más bajo. También existen las llamadas guitarras flamencas (cuyo precio no supera los 500 euros), pero la mayoría son de madera contrachapeada. Nadie puede negar que se trata de guitarras, pero que se pueda encontrar entre ellas una guitarra flamenca que suene "flamenca" me parece casi improbable.

Pero muchos de estos talleres también construyen guitarras de precio medio, algunas de las cuales no están nada mal, teniendo en cuenta la relación calidad-precio. Algunos grandes nombres también mandan fabricar en Valencia sus modelos más baratos según sus planos de construcción, que luego se venden en el taller (taller) del maestro, o en el comercio. A veces entre estas guitarras se encuentra un instrumento que puede sonar mejor que alguna primera clase.

Fuente: Método de Guitarra Flamenca de Graf-Martinez

No quiero juzgar qué guitarra flamenca es la mejor entre los muchos fabricantes de guitarras realmente buenos. Por supuesto, uno tiende a quedarse siempre con los grandes nombres. Pero también he tenido en mis manos "pistolitas" muy malas de guitarreos de fama mundial, o he descubierto un cañón fantástico de un guitarrero desconocido que todavía construye sus instrumentos con gran amor y artesanía en algún lugar de Sierra Morena.
Un aspecto importante es de qué región procede, o mejor dicho, de qué clima está "arrancada". Un viejo refrán dice: "La guitarra de Granada suena en Granada, la guitarra de Sevilla suena en Sevilla". Uno de Málaga, que está en la costa, no sobrevivirá al primer invierno, guardado en una habitación que normalmente se calienta para nosotros, donde no es raro que la humedad relativa baje del 40%, sin grietas en la madera.

Fuente: Método de Guitarra Flamenca de Graf-Martinez

Esto no perjudica a uno de Madrid, ya que en Madrid es muy seco. Sin embargo, con éste, si es demasiado húmedo, hay problemas tonales. Afortunadamente, esto sólo se aplica a los primeros años. El número 7 desempeña un papel no desdeñable, es decir, después de siete años la guitarra se ha aclimatado en cierta medida. Por supuesto, esto no se aplica a las guitarras madrileñas que se construyen en un taller con aire acondicionado.

Fuente: Método de Guitarra Flamenca de Graf-Martinez

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